オープンボイシング - ドーパミンの音学レポート

コード内の各コードトーンを１オクターブ以上の音域にわたって配置させたスタイル。

ローズなどのキツイ倍音を多く含むシンセ系エレピなどで、クローズボイシングのままプレイすると音が濁りやすいため、オープンボイシングでプレイするとクリアで広がりのあるサウンドが得られる。

ストリングスやブラスなども増大に響かせたい場合は、オープンボイシングでプレイすると良い。

基本的なスタイルとして、

左手でルートと５度、右手で３度と７度を配置する。

両手とも完全５度の音程を作っているところが強い響きになっているポイントである。

もう少し厚みが欲しい場合は、３度や７度をオクターブで配置する。

その際、左手の５度は省略するのもあり。

３声体のトライアドの場合、５度を省略することもある。

別のパターンとして、左手でルートと７度、右手で３度と５度もある。

ソロピアノなどに効果的。

メロディの下に３度や７度を補う。

より広がりのあるサウンドを作るなら、その下に３度や７度を重複させると良い。

また、ルート＋７度や５度を抜いたりすると、スッキリと美しいハーモニーができる。

クローズボイシングでのセカンドボイスをオクターブ下げ、オープンハーモニーを作るアプローチ。

これによって、トップボイスと１オク下のセカンドボイスとの間に10度音程が生まれ、サウンドに広がりが出る。

※この１０度音程は、クローズボイシングの段階でトップとセカンドがもともと３度音程であることが条件。

同様に「ドロップ３」があり、

上部２声が３度音程を保っている場合には、効果的なオープンハーモニーを作ることができる。

さらに第２声と第４声をオクターブ下げた

「ドロップ２&４」もあり、

主にブラスハーモナイズや、コーラスハーモニーのアレンジなどで用いられる。

幅広く構成されたオープンボイシングのスタイル。

条件として、

・最下声にはコードのルートを置く。

・隣接した２声間は７度音程以内に配置する。低い声部ではそれ以上でも可。

・コード進行上で、各声部がスムーズな流れを作っていること。

スプレッドボイシングは、主にサックスセクションのバックグラウンドハーモニーなどで活用される。